Dokumentacja fotograficzna wystawy "Agata Kus Horror Picture Show"

Dokumentacja fotograficzna wystawy Agata Kus Horror Picture Show przygotowana przez Macieja Plewińskiego wraz z komentarzami kuratorskimi Delfiny Jałowik. Wystawę można było oglądać w Bunkrze Sztuki od 7 grudnia 2019 do 19 stycznia 2020 roku.

 

Idol, 2019, olej / płótno, 200 × 160 cm, kolekcja prywatna
Idol, 2019, olej / płótno, 200 × 160 cm, kolekcja prywatna, fot. M. Plewiński

 

To pierwsza tak duża wystawa obrazów i obiektów ceramicznych młodej artystki krakowskiej – Agaty Kus. Prezentujemy na niej ponad 100 prac z lat 2009–2019.

Artystka, jak ekscentryczny doktor Frank-N-Furter z musicalu Rocky Horror Picture Show (1975), zaprasza do swojej tajemniczej przestrzeni zamieszkałej przez niepokojące i osobliwe obrazy. Ukazuje świat niezwykłych narracji, imprez i obrzędów pełnych przedstawień ludzi, zwierząt i obiektów.

Agata Kus (ur. 1987) uprawia malarstwo i rysunek, tworzy kolaż i wideo. W 2012 roku ukończyła studia na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie w pracowni Leszka Misiaka. W 2018 roku obroniła doktorat na tej uczelni. Zwyciężczyni Międzynarodowego Biennale Sztuki Mediów WRO 2015, w 2017 roku nominowana do Nagrody „Spojrzenia” Deutsche Banku i Zachęty – Narodowej Galerii Sztuki, w latach 2011 i 2018 finalistka Nagrody Fundacji Vordemberge-Gildewart. Jej prace znajdują się w kolekcjach Muzeum Sztuki Współczesnej w Krakowie MOCAK oraz Muzeum Narodowego w Gdańsku, a także w licznych kolekcjach prywatnych.

 

Idol, 2019, olej / płótno, 200 × 160 cm, kolekcja prywatna, fot. M. Plewiński

 

 

W pracach z lat 2016–2019 Agata Kus skupia się głównie na obrazowaniu motywów i przedmiotów z najbliższego otoczenia. Maluje znajomych i przyjaciół na podstawie zdjęć znalezionych w internecie lub rodzinnym albumie. Jej ekspresyjne malarstwo ma charakter kolażowy – w ramach jednej kompozycji artystka zestawia ze sobą intuicyjnie łączone kadry. W efekcie powstaje wielopoziomowa i tajemnicza narracja.

 

 

od lewej: Zgon, 2018, olej / płótno, 24 × 35 cm; Lacrimosa, 2017, olej / płótno, 180 × 280 cm, kolekcja prywatna; Portret Bartka Waglewskiego, 2018, olej / płótno, 100 × 100 cm; Wizard [Czarodziej], 2018, olej / płótno, 140 × 200 cm, courtesy Galeria Wizytująca, Warszawa; Mad Cups [Szalone filiżanki], 2017, olej / płótno, 150 × 150 cm, courtesy Galeria Wizytująca, Warszawa; Nosferatu, 2017, olej / płótno, 180 × 265 cm; Professional Losers [Zawodowi frajerzy], 2018, olej / płótno, 150 × 200 cm
od lewej: Zgon, 2018, olej / płótno, 24 × 35 cm; Lacrimosa, 2017, olej / płótno, 180 × 280 cm, kolekcja prywatna; Portret Bartka Waglewskiego, 2018, olej / płótno, 100 × 100 cm; Wizard [Czarodziej], 2018, olej / płótno, 140 × 200 cm, courtesy Galeria Wizytująca, Warszawa; Mad Cups [Szalone filiżanki], 2017, olej / płótno, 150 × 150 cm, courtesy Galeria Wizytująca, Warszawa; Nosferatu, 2017, olej / płótno, 180 × 265 cm; Professional Losers [Zawodowi frajerzy], 2018, olej / płótno, 150 × 200 cm, Idol, 2019, olej / płótno, 200 × 160 cm, kolekcja prywatna, fot. M. Plewiński

 

 

od lewej: Mater Borelioza, 2018, olej / płótno, 40 × 30 cm, kolekcja prywatna; Pornografia, 2017, olej / płótno, 180 × 160 cm, kolekcja prywatna; First Cold [Pierwsze przymrozki], 2018, olej / płótno, 160 × 180 cm, kolekcja prywatna; Zgon, 2018, olej / płótno, 24 × 35 cm; Lacrimosa, 2017, olej / płótno, 180 × 280 cm, kolekcja prywatna; Portret Bartka Waglewskiego, 2018, olej / płótno, 100 × 100 cm; Wizard [Czarodziej], 2018, olej / płótno, 140 × 200 cm, courtesy Galeria Wizytująca, Warszawa
Mater Borelioza, 2018, olej / płótno, 40 × 30 cm, kolekcja prywatna; Pornografia, 2017, olej / płótno, 180 × 160 cm, kolekcja prywatna; First Cold [Pierwsze przymrozki], 2018, olej / płótno, 160 × 180 cm, kolekcja prywatna; Zgon, 2018, olej / płótno, 24 × 35 cm; Lacrimosa, 2017, olej / płótno, 180 × 280 cm, kolekcja prywatna; Portret Bartka Waglewskiego, 2018, olej / płótno, 100 × 100 cm; Wizard [Czarodziej], 2018, olej / płótno, 140 × 200 cm, courtesy Galeria Wizytująca, Warszawa, fot. M. Plewiński

 

Mater Borelioza, 2018, olej / płótno, 40 × 30 cm, kolekcja prywatna
Mater Borelioza, 2018, olej / płótno, 40 × 30 cm, kolekcja prywatna

 

 

rzeźby: Lew, 2019, ceramika, 25 × 25 × 15 cm; Kot w chlebie. Know Your Meme, 2019, ceramika, 16 × 12 × 12 cm; Polska. Glazura łazienkowa, 2018/2019, ceramika, wymiary różne; Mandala, 2018/2019, ceramika, 45 × 45 cm; Mandala II, 2019, ceramika, średnica 32 cm, wysokość 2 cm; obrazy: Położna, 2018, olej / płótno, 140 × 180 cm, kolekcja prywatna; Piknik pod wiszącą skałą, 2018, olej / płótno, 160 × 200 cm, kolekcja prywatna
rzeźby: Lew, 2019, ceramika, 25 × 25 × 15 cm; Kot w chlebie. Know Your Meme, 2019, ceramika, 16 × 12 × 12 cm; Polska. Glazura łazienkowa, 2018/2019, ceramika, wymiary różne; Mandala, 2018/2019, ceramika, 45 × 45 cm; Mandala II, 2019, ceramika, średnica 32 cm, wysokość 2 cm; obrazy: Położna, 2018, olej / płótno, 140 × 180 cm, kolekcja prywatna; Piknik pod wiszącą skałą, 2018, olej / płótno, 160 × 200 cm, kolekcja prywatna, fot. M. Plewiński

 

 

Położna, 2018, olej / płótno, 140 × 180 cm, kolekcja prywatna
Położna, 2018, olej / płótno, 140 × 180 cm, kolekcja prywatna

 

 

Lew, 2019, ceramika, 25 × 25 × 15 cm, fot. M. Plewiński
Lew, 2019, ceramika, 25 × 25 × 15 cm, fot. M. Plewiński

 

 

rzeźby: Koszmar, 2019, ceramika, 10 × 16 × 16 cm; Boss [Szef], 2019, ceramika, 16 × 10 × 27 cm, Kolekcja MOCAK-u; Syrenka, 2019, technika mieszana, 21 × 24 × 17 cm, kolekcja prywatna; Trup w bałwanie, 2019, ceramika, 23 × 17 × 17 cm; obrazy: Maternidad [Macierzyństwo], 2018, olej / płótno, 150 × 190 cm, kolekcja prywatna; Turbosłowianie, 2018, olej / płótno, 178 × 248 cm, Kolekcja MOCAK-u; Kwaśne jabłka, 2019, olej / płótno, 180 × 160 cm, kolekcja prywatna; Rosa Vertov, 2019, olej / płótno, 190 × 150 cm, kolekcja prywatna; Relikwie, 2019, olej / płótno, 130 × 150 cm, kolekcja prywatna; Tainted Love [Skażona miłość], 2013, olej / płótno, 180 × 140 cm, kolekcja prywatna; Fryzjerki (Portret Poli Nikiel), 2019, olej / płótno, 190 × 160 cm; Pola i kot, 2019, olej / płótno, 190 × 170 cm kolekcja prywatna; Tatuatorka, 2019, olej / płótno, 180 × 140 cm
rzeźby: Koszmar, 2019, ceramika, 10 × 16 × 16 cm; Boss [Szef], 2019, ceramika, 16 × 10 × 27 cm, Kolekcja MOCAK-u; Syrenka, 2019, technika mieszana, 21 × 24 × 17 cm, kolekcja prywatna; Trup w bałwanie, 2019, ceramika, 23 × 17 × 17 cm; obrazy: Maternidad [Macierzyństwo], 2018, olej / płótno, 150 × 190 cm, kolekcja prywatna; Turbosłowianie, 2018, olej / płótno, 178 × 248 cm, Kolekcja MOCAK-u; Kwaśne jabłka, 2019, olej / płótno, 180 × 160 cm, kolekcja prywatna; Rosa Vertov, 2019, olej / płótno, 190 × 150 cm, kolekcja prywatna; Relikwie, 2019, olej / płótno, 130 × 150 cm, kolekcja prywatna; Tainted Love [Skażona miłość], 2013, olej / płótno, 180 × 140 cm, kolekcja prywatna; Fryzjerki (Portret Poli Nikiel), 2019, olej / płótno, 190 × 160 cm; Pola i kot, 2019, olej / płótno, 190 × 170 cm kolekcja prywatna; Tatuatorka, 2019, olej / płótno, 180 × 140 cm, fot. M. Plewiński

 

 

Boss [Szef], 2019, ceramika, 16 × 10 × 27 cm, Kolekcja MOCAK-u
Boss [Szef], 2019, ceramika, 16 × 10 × 27 cm, Kolekcja MOCAK-u, fot. M. Plewiński

 

 

Tainted Love [Skażona miłość], 2013, olej / płótno, 180 × 140 cm, kolekcja prywatna
Tainted Love [Skażona miłość], 2013, olej / płótno, 180 × 140 cm, kolekcja prywatna

 

Obrazy z cyklu Peleas i Melizanda powstały w 2017 roku we współpracy z Teatrem Wielkim Operą Narodową w Warszawie i towarzyszyły spektaklowi Katie Mitchell pod tym samym tytułem. Uwspółcześniona, feministyczna wersja znanej opery Debussy’ego (1902) ukazuje dramat i bunt nieszczęśliwej kobiety zmuszonej do podporządkowania się konwencjonalnemu i zniewalającemu stylowi życia. Na obrazach pojawiają się skamieniałe formy. Ta zaklęta w marmurze dramaturgia podkreśla znaczenie sytuacji i uwzniośla wybrane momenty. Symbolizuje poświęcenie i śmierć oraz nawiązuje formą do pomników nagrobnych.

 

 

obrazy: I Didn’t Mean To [Nie chciałam tego], 2017, olej / płótno, 140 × 180 cm; Jadwiga, 2017, olej / płótno, 130 × 195 cm, Kolekcja MOCAK-u; Grupa Peleasa, z cyklu Peleas i Melizanda, 2018, olej / płótno, 200× 140 cm; We So Much Need Beauty When We Are Close to Death [Tak bardzo potrzebujemy piękna, kiedy stoimy przed groźbą śmierci], z cyklu Peleas i Melizanda, 2017, olej / płótno, 90 × 90 cm; Dukat, 2018, olej / płótno, 140 × 100 cm
obrazy: I Didn’t Mean To [Nie chciałam tego], 2017, olej / płótno, 140 × 180 cm; Jadwiga, 2017, olej / płótno, 130 × 195 cm, Kolekcja MOCAK-u; Grupa Peleasa, z cyklu Peleas i Melizanda, 2018, olej / płótno, 200× 140 cm; We So Much Need Beauty When We Are Close to Death [Tak bardzo potrzebujemy piękna, kiedy stoimy przed groźbą śmierci], z cyklu Peleas i Melizanda, 2017, olej / płótno, 90 × 90 cm; Dukat, 2018, olej / płótno, 140 × 100 cm, fot. M. Plewiński

 

 

We So Much Need Beauty When We Are Close to Death [Tak bardzo potrzebujemy piękna, kiedy stoimy przed groźbą śmierci], z cyklu Peleas i Melizanda, 2017, olej / płótno, 90 × 90 cm
We So Much Need Beauty When We Are Close to Death [Tak bardzo potrzebujemy piękna, kiedy stoimy przed groźbą śmierci], z cyklu Peleas i Melizanda, 2017, olej / płótno, 90 × 90 cm

 

 

Lost [Stracona], z cyklu Peleas i Melizanda, 2017, olej / płótno, 160 × 180 cm; I’m Saying Something Very Simple [Mówię coś bardzo prostego], 2017, olej / płótno, 140 × 180 cm; I Didn’t Mean To [Nie chciałam tego], 2017, olej / płótno, 140 × 180 cm
Lost [Stracona], z cyklu Peleas i Melizanda, 2017, olej / płótno, 160 × 180 cm; I’m Saying Something Very Simple [Mówię coś bardzo prostego], 2017, olej / płótno, 140 × 180 cm; I Didn’t Mean To [Nie chciałam tego], 2017, olej / płótno, 140 × 180 cm, fot. M. Plewiński

 

 

Zwierzęta pojawiają się na obrazach Agaty Kus od samego początku. Podobnie jak w bajkach symbolizują cechy ludzkie, są powiernikami tajemnic, przewodnikami, kluczami do odkrywania nowych treści. Wtajemniczają człowieka w dzikie i pierwotne potrzeby.

 

 

Rozwiązanie II, 2010, olej / płótno, 150 × 180 cm; Rich Bitch [Bogata suka], 2013, olej / płótno, 160 × 180 cm, kolekcja prywatna; Horseman, 2018, olej / płótno, 178 × 248 cm, kolekcja prywatna; Narcyz, 2017, olej / płótno, 140 × 200 cm, kolekcja prywatna; Into the Deep I–III [W głąb I–III], 2009, olej / płótno, 180 × 115 cm, 181 × 115 cm, 182 × 115 cm; Nurkując, 2009, olej / płótno, 180 × 160 cm, kolekcja prywatna
Rozwiązanie II, 2010, olej / płótno, 150 × 180 cm; Rich Bitch [Bogata suka], 2013, olej / płótno, 160 × 180 cm, kolekcja prywatna; Horseman, 2018, olej / płótno, 178 × 248 cm, kolekcja prywatna; Narcyz, 2017, olej / płótno, 140 × 200 cm, kolekcja prywatna; Into the Deep I–III [W głąb I–III], 2009, olej / płótno, 180 × 115 cm, 181 × 115 cm, 182 × 115 cm; Nurkując, 2009, olej / płótno, 180 × 160 cm, kolekcja prywatna, fot. M. Plewiński

 

 

Into the Deep I–III [W głąb I–III], 2009, olej / płótno, 180 × 115 cm, 181 × 115 cm, 182 × 115 cm; Nurkując, 2009, olej / płótno, 180 × 160 cm, kolekcja prywatna; A mogła kochanką Dwurnika zostać, 2013, olej / płótno, 30 × 40 cm, kolekcja prywatna; I’m Sorry Babe [Przepraszam, kochanie], 2014, olej / płótno, 115 × 130 cm, kolekcja prywatna; Ukryte III, 2009, olej / płótno, 200 × 140 cm, kolekcja prywatna; Futro z suk, 2012, olej / płótno, 180 × 160 cm, kolekcja prywatna
Into the Deep I–III [W głąb I–III], 2009, olej / płótno, 180 × 115 cm, 181 × 115 cm, 182 × 115 cm; Nurkując, 2009, olej / płótno, 180 × 160 cm, kolekcja prywatna; A mogła kochanką Dwurnika zostać, 2013, olej / płótno, 30 × 40 cm, kolekcja prywatna; I’m Sorry Babe [Przepraszam, kochanie], 2014, olej / płótno, 115 × 130 cm, kolekcja prywatna; Ukryte III, 2009, olej / płótno, 200 × 140 cm, kolekcja prywatna; Futro z suk, 2012, olej / płótno, 180 × 160 cm, kolekcja prywatna, fot. M. Plewiński

 

 

Futro z suk, 2012, olej / płótno, 180 × 160 cm, kolekcja prywatna; S+P (wg zdjęcia modowego, autor nieznany), 2013, olej / płótno, 180 × 160 cm, kolekcja prywatna; Rich Bitch [Bogata suka], 2013, olej / płótno, 160 × 180 cm, kolekcja prywatna; Horseman, 2018, olej / płótno, 178 × 248 cm, kolekcja prywatna
Futro z suk, 2012, olej / płótno, 180 × 160 cm, kolekcja prywatna; S+P (wg zdjęcia modowego, autor nieznany), 2013, olej / płótno, 180 × 160 cm, kolekcja prywatna; Rich Bitch [Bogata suka], 2013, olej / płótno, 160 × 180 cm, kolekcja prywatna; Horseman, 2018, olej / płótno, 178 × 248 cm, kolekcja prywatna, fot. M. Plewiński

 

 

Wiara i Piękno to cykl krytycznych obrazów inspirowanych głównie wizerunkami dziewcząt z nazistowskiej organizacji Glaube und Schönheit zajmującej się przygotowywaniem kobiet do roli wzorowych żon i gospodyń domowych. Obrazy z cyklu Kochanka skupiają się na postaci Ruth Irene Kalder, kochanki komendanta obozu pracy KL Płaszów, Amona Götha (1908–1946). Te kompozycje wykorzystują fotografie oryginalne, ale również kadry z filmu Agaty Kus, w którym wcielała się w rolę Ruth, odtwarzając sceny z jej życia.

 

 

Hounds of Love [Psy miłości], 2014, olej / płótno, 140 × 200 cm, Kolekcja Fundacji Dell’Arte; I Have a Blister from Touching Everything I See [Zrobił mi się pęcherz od dotykania wszystkiego, co widzę], 2013, olej / płótno, 180 × 160 cm, kolekcja prywatna; Innocent [Niewinna], 2017, olej / płótno, 150 × 105 cm, kolekcja prywatna; Najlepsze życzenia, wg Mulholland Drive Davida Lyncha, 2019, olej / płótno, 100 × 160 cm; Narcyz, 2017, olej / płótno, 140 × 200 cm, kolekcja prywatna
Hounds of Love [Psy miłości], 2014, olej / płótno, 140 × 200 cm, Kolekcja Fundacji Dell’Arte; I Have a Blister from Touching Everything I See [Zrobił mi się pęcherz od dotykania wszystkiego, co widzę], 2013, olej / płótno, 180 × 160 cm, kolekcja prywatna; Innocent [Niewinna], 2017, olej / płótno, 150 × 105 cm, kolekcja prywatna; Najlepsze życzenia, wg Mulholland Drive Davida Lyncha, 2019, olej / płótno, 100 × 160 cm; Narcyz, 2017, olej / płótno, 140 × 200 cm, kolekcja prywatna, fot. M. Plewiński

 

Hounds of Love [Psy miłości], 2014, olej / płótno, 140 × 200 cm, Kolekcja Fundacji Dell’Arte
Hounds of Love [Psy miłości], 2014, olej / płótno, 140 × 200 cm, Kolekcja Fundacji Dell’Arte

 

 

Chimera, 2017, olej / płótno, 200 × 140 cm, kolekcja prywatna; Into the Deep I–III [W głąb I–III], 2009, olej / płótno, 180 × 115 cm, 181 × 115 cm, 182 × 115 cm; Nurkując, 2009, olej / płótno, 180 × 160 cm, kolekcja prywatna; Hounds of Love [Psy miłości], 2014, olej / płótno, 140 × 200 cm, Kolekcja Fundacji Dell’Arte
Chimera, 2017, olej / płótno, 200 × 140 cm, kolekcja prywatna; Into the Deep I–III [W głąb I–III], 2009, olej / płótno, 180 × 115 cm, 181 × 115 cm, 182 × 115 cm; Nurkując, 2009, olej / płótno, 180 × 160 cm, kolekcja prywatna; Hounds of Love [Psy miłości], 2014, olej / płótno, 140 × 200 cm, Kolekcja Fundacji Dell’Arte, fot. M. Plewiński

 

 

W wielu obrazach Agaty Kus pojawiają się ważne dla artystki postaci i kadry z filmów Ingmara Bergmana, Carlosa Saury, Todda Solondza, Davida Lyncha, Jamesa Mangolda czy Bernarda Bertolucciego. W te filmowe cytaty wkomponowane są przedstawienia dzieci, które stały się oprawcami lub ofiarami. Ich wizerunki niejednokrotnie się dublują, tworząc bliźniacze przedstawienia ukazujące blizny wewnętrzne, odmienne wcielenia lub sprzeczne stany psychiczne.

 

 

Egzekucja IV (Jarocin),2017, olej / płótno, 70 × 100 cm; Matka, 2012, olej / płótno, 65 × 40 cm, Kolekcja MOCAK-u; Love Hurts [Miłość rani], 2013, olej / płótno, 13 × 13 cm; Popielniczka, 2014, olej / płótno, 16 × 22 cm; Wszystko, wg Ingmara Bergmana, 2015, olej / płótno, 60 × 80 cm; Not Again, wg Ingmara Bergmana [Znowu to samo], 2015, olej / płótno, 40 × 60 cm, kolekcja prywatna; Oni nas, wg Nakarmić kruki Carlosa Saury, 2015, olej / płótno, 60 × 50 cm, kolekcja prywatna; Dream a Little Dream [Słodko śpij i śnij], 2012, olej / płótno, 24 × 30 cm, kolekcja prywatna; Spadek, wg Ingmara Bergmana, 2015, olej / płótno, 46 × 55 cm, kolekcja prywatna; Chłopcy z kwiatami, wg Witajcie w domu dla lalek Todda Solondza, 2017, olej / płótno, 40 × 50 cm, kolekcja prywatna; Bliźniaki (przy współpracy Marcina Świetlickiego, wg fotografii modelek Givenchy), 2015, olej / płótno, 50 × 60 cm, Kolekcja Fundacji Dell’Arte; It’s Probably Something, wg Ingmara Bergmana [To prawdopodobnie coś], 2014, olej / płótno, 50 × 60 cm, kolekcja prywatna; Portret poety, 2014, olej / płótno, 30 × 30 cm, kolekcja prywatna; Odejdź zostań, wg Ingmara Bergmana, 2015, olej / płótno, 40 × 60 cm, kolekcja prywatna; Nic nie było, wg Ingmara Bergmana, 2014, olej / płótno, 40 × 60 cm; Wszyscy się mylimy, wg Ingmara Bergmana, 2014, olej / płótno, 30 × 40 cm, kolekcja prywatna; Planking in Paris [Planking w Paryżu], 2017, olej / płótno, 50 × 40 cm;
Egzekucja IV (Jarocin),2017, olej / płótno, 70 × 100 cm; Matka, 2012, olej / płótno, 65 × 40 cm, Kolekcja MOCAK-u; Love Hurts [Miłość rani], 2013, olej / płótno, 13 × 13 cm; Popielniczka, 2014, olej / płótno, 16 × 22 cm; Wszystko, wg Ingmara Bergmana, 2015, olej / płótno, 60 × 80 cm; Not Again, wg Ingmara Bergmana [Znowu to samo], 2015, olej / płótno, 40 × 60 cm, kolekcja prywatna; Oni nas, wg Nakarmić kruki Carlosa Saury, 2015, olej / płótno, 60 × 50 cm, kolekcja prywatna; Dream a Little Dream [Słodko śpij i śnij], 2012, olej / płótno, 24 × 30 cm, kolekcja prywatna; Spadek, wg Ingmara Bergmana, 2015, olej / płótno, 46 × 55 cm, kolekcja prywatna; Chłopcy z kwiatami, wg Witajcie w domu dla lalek Todda Solondza, 2017, olej / płótno, 40 × 50 cm, kolekcja prywatna; Bliźniaki (przy współpracy Marcina Świetlickiego, wg fotografii modelek Givenchy), 2015, olej / płótno, 50 × 60 cm, Kolekcja Fundacji Dell’Arte; It’s Probably Something, wg Ingmara Bergmana [To prawdopodobnie coś], 2014, olej / płótno, 50 × 60 cm, kolekcja prywatna; Portret poety, 2014, olej / płótno, 30 × 30 cm, kolekcja prywatna; Odejdź zostań, wg Ingmara Bergmana, 2015, olej / płótno, 40 × 60 cm, kolekcja prywatna; Nic nie było, wg Ingmara Bergmana, 2014, olej / płótno, 40 × 60 cm; Wszyscy się mylimy, wg Ingmara Bergmana, 2014, olej / płótno, 30 × 40 cm, kolekcja prywatna; Planking in Paris [Planking w Paryżu], 2017, olej / płótno, 50 × 40 cm, fot. M. Plewiński

 

 

Matka, 2012, olej / płótno, 65 × 40 cm, Kolekcja MOCAK-u
Matka, 2012, olej / płótno, 65 × 40 cm, Kolekcja MOCAK-u

 

 

Kocia Zbroja Jeffa de Boera, 2018, olej / płótno, 80 × 100 cm, kolekcja prywatna; Najlepsze życzenia, wg Mulholland Drive Davida Lyncha, 2019, olej / płótno, 100 × 160 cm
Kocia Zbroja Jeffa de Boera, 2018, olej / płótno, 80 × 100 cm, kolekcja prywatna; Najlepsze życzenia, wg Mulholland Drive Davida Lyncha, 2019, olej / płótno, 100 × 160 cm, fot. M. Plewiński

 

 

Can Teen, wg Witajcie w domu dla lalek Todda Solondza, 2015, olej / płótno, 85 × 105 cm; Aleksander III, wg Ingmara Bergmana, 2015, olej / płótno, 105 × 140 cm; Aleksander II, wg Ingmara Bergmana, 2015, olej / płótno, 30 × 40 cm; Aleksander, wg Ingmara Bergmana, 2015, olej / płótno, 40 × 50 cm, kolekcja prywatna; Bitki, śliwki, kwaśne jabłka, wg Ingmara Bergmana, 2015, olej / płótno, 50 × 60 cm, kolekcja prywatna; Pogrzeb, wg Ingmara Bergmana, 2015, olej / płótno, 50 × 60 cm; Bliźniaczki ∞, wg Nakarmić kruki Carlosa Saury, 2015, olej / płótno, 100 × 130 cm, kolekcja prywatna; Bliźniaki IV, wg Nakarmić kruki Carlosa Saury, 2015, olej / płótno, 100 × 130 cm, kolekcja prywatna; Umrzyj, wg Nakarmić kruki Carlosa Saury, 2015, olej / płótno, 70 × 90 cm, Kolekcja Fundacji Dell’Arte; Toxemia, wg Nakarmić kruki Carlosa Saury, 2015, olej / płótno, 207 × 380 cm; Toxemia II, wg Nakarmić kruki Carlosa Saury, 2015, olej / płótno, 170 × 300 cm
Can Teen, wg Witajcie w domu dla lalek Todda Solondza, 2015, olej / płótno, 85 × 105 cm; Aleksander III, wg Ingmara Bergmana, 2015, olej / płótno, 105 × 140 cm; Aleksander II, wg Ingmara Bergmana, 2015, olej / płótno, 30 × 40 cm; Aleksander, wg Ingmara Bergmana, 2015, olej / płótno, 40 × 50 cm, kolekcja prywatna; Bitki, śliwki, kwaśne jabłka, wg Ingmara Bergmana, 2015, olej / płótno, 50 × 60 cm, kolekcja prywatna; Pogrzeb, wg Ingmara Bergmana, 2015, olej / płótno, 50 × 60 cm; Bliźniaczki ∞, wg Nakarmić kruki Carlosa Saury, 2015, olej / płótno, 100 × 130 cm, kolekcja prywatna; Bliźniaki IV, wg Nakarmić kruki Carlosa Saury, 2015, olej / płótno, 100 × 130 cm, kolekcja prywatna; Umrzyj, wg Nakarmić kruki Carlosa Saury, 2015, olej / płótno, 70 × 90 cm, Kolekcja Fundacji Dell’Arte; Toxemia, wg Nakarmić kruki Carlosa Saury, 2015, olej / płótno, 207 × 380 cm; Toxemia II, wg Nakarmić kruki Carlosa Saury, 2015, olej / płótno, 170 × 300 cm, fot. M. Plewiński

 

 

Call Me Again, wg Przerwanej lekcji muzyki Jamesa Mangolda [Zadzwoń do mnie jeszcze raz], 2015, olej / płótno, 160 × 190 cm; On traktuje filmy bardzo poważnie, wg Witajcie w domu dla lalek Todda Solondza, 2015, olej / płótno, 105 × 130 cm; Can Teen, wg Witajcie w domu dla lalek Todda Solondza, 2015, olej / płótno, 85 × 105 cm; Aleksander III, wg Ingmara Bergmana, 2015, olej / płótno, 105 × 140 cm; Aleksander II, wg Ingmara Bergmana, 2015, olej / płótno, 30 × 40 cm; Aleksander, wg Ingmara Bergmana, 2015, olej / płótno, 40 × 50 cm, kolekcja prywatna
Call Me Again, wg Przerwanej lekcji muzyki Jamesa Mangolda [Zadzwoń do mnie jeszcze raz], 2015, olej / płótno, 160 × 190 cm; On traktuje filmy bardzo poważnie, wg Witajcie w domu dla lalek Todda Solondza, 2015, olej / płótno, 105 × 130 cm; Can Teen, wg Witajcie w domu dla lalek Todda Solondza, 2015, olej / płótno, 85 × 105 cm; Aleksander III, wg Ingmara Bergmana, 2015, olej / płótno, 105 × 140 cm; Aleksander II, wg Ingmara Bergmana, 2015, olej / płótno, 30 × 40 cm; Aleksander, wg Ingmara Bergmana, 2015, olej / płótno, 40 × 50 cm, kolekcja prywatna, fot. M. Plewiński

 

 

Children of the Revolution, wg The Dreamers Bernarda Bertolucciego [Dzieci rewolucji], 2013, olej / płótno, 140 × 200 cm, Kolekcja MOCAK-u; Cultura [Kultura], 2013, olej / płótno, 150 × 150 cm, Kolekcja MOCAK-u; Psychołazienka, wg The Dreamers Bernardo Bertolucciego, 2013, olej / płótno, 190 × 160 cm; Studentki, 2019, olej / płótno, 175 × 120 cm; Madonna Backstage, wg Ingmara Bergmana i Andrei Mantegni [Madonna za kulisami], 2013, olej / płótno, 100 × 65 cm; Siostry, 2016, olej / płótno, 170 × 140 cm, kolekcja prywatna; Twin Bed [Podwójne łóżko], 2016, olej / płótno, 180 × 160 cm, kolekcja prywatna; Karolina II, 2016, olej / płótno, 130 × 115 cm, kolekcja prywatna
Children of the Revolution, wg The Dreamers Bernarda Bertolucciego [Dzieci rewolucji], 2013, olej / płótno, 140 × 200 cm, Kolekcja MOCAK-u; Cultura [Kultura], 2013, olej / płótno, 150 × 150 cm, Kolekcja MOCAK-u; Psychołazienka, wg The Dreamers Bernardo Bertolucciego, 2013, olej / płótno, 190 × 160 cm; Studentki, 2019, olej / płótno, 175 × 120 cm; Madonna Backstage, wg Ingmara Bergmana i Andrei Mantegni [Madonna za kulisami], 2013, olej / płótno, 100 × 65 cm; Siostry, 2016, olej / płótno, 170 × 140 cm, kolekcja prywatna; Twin Bed [Podwójne łóżko], 2016, olej / płótno, 180 × 160 cm, kolekcja prywatna; Karolina II, 2016, olej / płótno, 130 × 115 cm, kolekcja prywatna, fot. M. Plewiński

 

 

Siostry, 2016, olej / płótno, 170 × 140 cm, kolekcja prywatna
Siostry, 2016, olej / płótno, 170 × 140 cm, kolekcja prywatna

Informacje główne
Bunkier w sieci
Informacje dodatkowe
artystka: Agata Kus
kuratorka: Delfina Jałowik
autor fotografii: Maciej Plewiński

28 July
Tuesday

Wszystkie wydarzenia
dostępne tego dnia