Co najmniej kilkunastu artystom udało się dotychczas uchwycić poprzez sztukę charakter jakiegoś miejsca oraz pracować w oparciu o jego potencjał. To właśnie ich prace podpowiedzą nam, jak uważnie obserwować środowisko, w którym żyjemy i jak szukać w najbliższej przestrzeni, fizycznej i symbolicznej, kolejnych potencjałów. Sprawdzimy, co dają działania grupowe oparte na przyjemności wspólnego spędzania czasu i płynącego z tej przyjemności pierwiastka aktywizacji. Z kolei wskazówki czerpane z pola sztuki współczesnej pomogą nam dobrać najlepsze narzędzia służące do tego, by z owych miejsc i spotkań wypreparować ich esencję, świadomie ją eksponować, modyfikować i mnożyć. Wszystko to w kontekście pytań o budowaną w oparciu o lokalne wartości tożsamość, które będziemy zadawać w trakcie warsztatów w formie grupy samokształceniowej.
Warsztaty są skierowane do liderów, animatorów i twórców pracujących w małych społecznościach i ośrodkach niemiejskich. Będą prowadzone przez Daniela Rycharskiego (ur. 1986) – artystę wizualnego i nauczyciela akademickiego, który zasłynął akcjami w rodzinnym Kurówku. Zarówno Wiejski Street Art, którego ikonografia oparta została o lokalne legendy, jak i stojąca wśród pól Galeria-Kapliczka powstały w ścisłej współpracy z mieszkańcami niewielkiej mazowieckiej wsi.
Tym razem artysta zaprasza uczestników warsztatów, aby wspólnie z nim zastanowili się nad tym, jaką wartość współcześnie niosą ze sobą lokalne tradycje, co definiuje tylko pozornie pozbawione potencjału kulturotwórczego miejsca i w jaki sposób wartości istotne dla ich mieszkańców zamieniać w czyny, a drogowskazy do działania odnajdywać w sztuce. Warsztaty będą oparte o rozmowę i wymianę doświadczeń oraz poprzedzającą ją indywidualną lekturę kilku tekstów, a także wspólne oglądanie kilku realizacji artystycznych. Zastanowimy się nad minusami i plusami poszczególnych rozwiązań i spróbujemy w formie burzy mózgów pomyśleć o konkretnych miejscach (z których pochodzimy i w których pracujemy) przez pryzmat uzyskanych dzięki tym rozwiązaniom narzędzi.
Warsztaty są organizowane przez Galerię Sztuki Współczesnej Bunkier Sztuki we współpracy z Fundacją Biuro Inicjatyw Społecznych w ramach rocznego projektu Pawilon Wystawowy. Kształcenie kadr kultury w zakresie sztuki współczesnej współfinansowanego ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
Uwaga! Liczba miejsc ograniczona – 15 osób.
Zgłoszenia wraz z krótkim uzasadnieniem i opisem realizowanej przez siebie praktyki prosimy kierować na adres: batko@bunkier.art.pl do 25 czerwca 2014.
Zgłoszenie powinno mieć objętość do 1800 znaków i zawierać informacje na temat charakteru prowadzonych działań, ich beneficjentów oraz zmian, jakie zachodzą pod w wpływem owych działań w lokalnej społeczności lub danej grupie.
Udział w warsztatach jest bezpłatny.
Miejsce: Fundacja Biuro Inicjatyw Społecznych, ul. Krasickiego 18, Kraków
Pawilon Wystawowy. Kształcenie kadr kultury w zakresie sztuki współczesnej. Warsztaty to cykl wydarzeń skierowany do artystów, kuratorów, edukatorów, studentów kierunków humanistycznych i tych związanych ze sztuką, pragnących rozwijać swój warsztat zawodowy. Odwołuje się on do pierwotnej funkcji galerii – salonu, przesuwa jednak akcent w rozumieniu terminu z przestrzeni wystaw ku bardziej intymnemu miejscu spotkań, dyskusji i kształtowania idei, jak rozumieli go choćby goście paryskiego salonu Gertrudy Stein. W ramach spotkań kierowanych do określonych odbiorców będziemy zastanawiać się nad różnymi przesłankami, w oparciu o które kształtuje się praktyka artystów, kuratorów, edukatorów i animatorów kultury, ale też urzędników pracujących w służbie sztuki. Interesować nas będą jej formy i nowe ujęcia oraz ich implementacja. Będziemy obserwować zmiany, jakie dokonały się we współczesnych instytucjach wystawienniczych, te dotyczące sposobów budowania ekspozycji, rozumienia przestrzeni wystawienniczej, i te związane ze strategiami rozwijania kontaktu z publicznością. W 2014 roku spróbujemy rozbudzić naszą wyobraźnię, wspomóc myślenie abstrakcyjne, nauczymy się dostrzegać i rozwijać pomysły oraz inspirować. Zastanowimy się, jak aspekty sztuki rozumianej jako praca z wrażliwością i emocjami przełożyć na otaczającą nas rzeczywistość, a także jak manifestuje się nasza postawa. Skupimy się na podstawowych aspektach warsztatu kuratora, trenując pióro, świadome bycie w przestrzeni ekspozycyjnej i środowisku Internetu; oraz edukatora, pytając o rolę jego pasji i zaangażowania oraz badając przydatność różnych narzędzi artystycznych w codziennej praktyce. Dodatkowym punktem tegorocznej edycji programu jest przyszłoroczny jubileusz otwartego w 1965 roku krakowskiego Pawilonu Wystawowego i związane z nim rozważania na temat estetycznego i etycznego dziedzictwa nowoczesności.
Kuratorki: Anna Bargiel, Ewa Tatar
Współpraca kuratorska i koordynacja: Anna Batko
Informacje główne
01.07.2014 (wtorek), godz.11–16
Informacje dodatkowe
UWAGA! OPEN CALL!!!
Ta strona wykorzystuje ciasteczka, by zagwarantować Wam lepsze doświadczenia.
Klikając „akceptuję”, wyrażacie zgodę na użycie ciasteczek oraz akceptujecie naszą politykę prywatności.